【海外】"我已经为此等了近一个世纪"，卡门·埃雷拉回顾展的精彩看点

核心提示:视线"展览的现场，视线"展览的现场，从中可以看出埃雷拉在当时二战过后的大环境下受到了20世纪早期立体主义创新的影响。

Wexner艺术中心内"卡门·埃雷拉:视线"展览的现场。图片:Photo by Luke Stettner. © Carmen Herrera

继惠特尼美术馆之后，俄亥俄州哥伦布市的Wexner艺术中心(Wexner Center for the Arts)成为了下一个单独展示受到众多赞誉的古巴裔美国艺术家卡门·埃雷拉(Carmen Herrera)回顾展"视线"(Lines of Sight)的美术馆，该展览将持续至4月16日。

卡门·埃雷拉，《绿与白》(Green and White), 1956。图片:Courtesy Ella Fontanals-Cisneros Collection

已经享有着国际声誉的埃雷拉去年五月刚过完她的101岁生日，如今她依旧在纽约的公寓里坚持新的创作以满足来自收藏家和策展人们的需求。尽管她很早就在抽象画领域有着突破性的探索，但在过去的几十年中埃雷拉一直都在默默无闻地创作着。

卡门·埃雷拉，《星期五》(Friday)，1978。图片:Courtesy the artist and Lisson Gallery

幸运的是，还有一些埃雷拉作品的积极倡导者们始终保持着他们的热情，使得这样的局面大约在十年前开始扭转。其中包括长期担任惠特尼美术馆策展人、"视线"回顾展的策划人Dana Miller以及艺术家兼Barrio博物馆(Museo del Barrio)名誉主席Tony Bechara，两人也在Wexner艺术中心共同举行了一场对话。

Wexner艺术中心内"卡门·埃雷拉:视线"展览的现场。图片:Photo by Luke Stettner. © Carmen Herrera

现在，埃雷拉的作品在拍卖中已经上升到了六位数以上的价格，在艺博会上也频频高调亮相。去年秋天，里森画廊(Lisson Gallery)放映的一场由Alison Klayman制作的有关艺术家的纪录片也是座无虚席，而最近的回顾展更巩固了埃雷拉在艺术史上的地位。

卡门·埃雷拉，《两块黄色》(Amarillo Dos)，1971。图片:Maria Graciela and Luis Alfonso Oberto Collection

这次的回顾展总共展出包括绘画、雕塑、油画等多种形式的50件作品，回顾了她从1948年到1978年间的创作生涯。埃雷拉正是在这三十年间，逐渐向极简主义的方向靠拢，最终完善了自己标志性的抽象艺术风格。

卡门·埃雷拉，《绿与白》(Blanco y Verde), 1959。惠特尼美国艺术博物馆在绘画和雕塑委员会的资助下购买了这幅作品。

埃雷拉分别在哈瓦那和巴黎学习艺术、艺术史和建筑学，专家们常常将她呈几何图形状的油画和堪比专业水准的边角处理视作学习建筑所留下的影响。

Wexner艺术中心内"卡门·埃雷拉:视线"展览的现场。图片:Photo by Luke Stettner © Carmen Herrera

展厅的作品按年代顺序展出，首当其冲的是她于1948年-1954年间在巴黎时创作的绘画，从中可以看出埃雷拉在当时二战过后的大环境下受到了20世纪早期立体主义创新的影响。本次展览的策展导言中写道，埃雷拉随后"在1954年回到纽约，继续在几何学、空间和线条中探索，作品也愈发简朴精炼。"

Wexner艺术中心内"卡门·埃雷拉:视线"展览的现场。图片:Photo by Luke Stettner. © Carmen Herrera

此外，展出的《绿与白》系列(1959-71)以及《一周的日子》(Days of the Week，1975-78)系列也反映了埃雷拉对于建筑环境方面的兴趣。

卡门·埃雷拉，《Iberic》，1949。图片:Courtesy the artist and Lisson Gallery

在Klayman这部颇受好评的纪录片《一场百年展览》(The 100 Years Show)中，埃雷拉接受采访时说:"在我年轻一点的时候，没人知道我是个画家。现在人们都知道我是个画家了。我为此等了很久。我相信坚持总会有结果，而我等了将近一个世纪。现在它终于来了。"